Le lyrisme de Vénus Khoury-Ghata entre dépersonnalisation et universalité

Libanaise et francophone, vivant a Paris, Venus Khoury-Ghata evoque dans ses recueils poetiques un passe douloureux. Ce livre examine les caracteristiques de son ecriture, inscrite entre deux cultures, passant de l'arabe au francais et transfigurant sa souffrance en images symboliques. La langue francaise devient ainsi son refuge poetique.

Michelle Accaoui Hourani explore l’œuvre de Vénus Khoury-Ghata et montre comment la poétesse libanaise francophone utilise le lyrisme pour relier son passé douloureux à son présent, fusionnant l’Orient de son enfance avec l’Occident de sa vie actuelle. Vénus Khoury-Ghata crée un style unique en oscillant entre l’arabe et le français, transformant la souffrance en images symboliques et fantastiques. Son choix d’écrire en français, langue de son pays d’accueil, lui sert d’outil pour transcender la mort et exprimer les blessures de son âme. Ses poèmes, bien qu’ancrés dans la modernité du XX^e siècle, se distinguent par une écriture élégiaque impersonnelle qui dépasse le sentiment individuel, ouvrant la voie à une reconstruction identitaire personnelle et nationale, reflétant l’expérience du peuple libanais face à la guerre civile. Le présent ouvrage montre qu’en s’inspirant du mythe d’Orphée, Vénus Khoury-Ghata redonne vie aux défunts à travers l’écriture, offrant une compréhension et une acceptation de la mort.